Parcours professionnel

À l'occasion de son Assemblée Générale réunie le 5 avril dernier à l'ETAC (École des Techniques et des Arts du Cirque) à Bourg-en-Bresse (01), la Fédération Française des Écoles de Cirque (FFEC) a voté la motion suivante à l'unanimité :

"La FFEC réunie en Assemblée Générale Ordinaire le 5 avril 2025 s'inquiète des coupes budgétaires actées et envisagées qui affectent les écoles de cirque, centres de formation, les fédérations régionales et la fédération française. Les montants ainsi que la brutalité de ces coupes entraînent une fragilité voire un risque de disparition de nombreux établissements d'enseignements circassiens.

Depuis 40 ans, la structuration de la filière d’enseignement des arts du cirque française est reconnue comme un modèle unique et inspirant au niveau international.

La FFEC, par cette motion alerte l'Etat, les ministères ainsi que les collectivités territoriales sur un risque de déstructuration complète de la filière et les interpelle sur la nécessité de maintenir un soutien actif aux structures du réseau."

La FFEC invite tous les acteurs de l'enseignement des arts du cirque - et plus largement du champ culturel - à renseigner le site Cartocrise pour faire état de leurs baisses de financements publics.

Une grande tristesse nous envahit à l'annonce du décès de Titouan Maire lors de répétitions au Centre National des Arts du Cirque.

Nous exprimons nos plus sincères condoléances à sa famille, à ses proches, à tous ses camarades et à l'équipe du CNAC.

Le Syndicat des Cirques et Compagnies de Création

Ce guide réalisé par ARTCENA en coopération avec les acteurs de la filière recense certains espaces d'entraînement libre pour les artistes professionnels de cirque. Il vise à faciliter l'identification d'une grande variété de structures, ayant toutes en partage l'accompagnement de la création circassienne. 

Le Syndicat des Cirques et Compagnies de Création (SCC) exprime son opposition à la réforme des retraites. Le SCC déplore l'absence de mesures spécifiques pour les artistes et techniciens soumis à des conditions physiques exigeantes. Il réaffirme son engagement en faveur d'une économie solidaire et d'une justice sociale, tout en soutenant le mouvement social et le droit de grève de ses salariés.

Ce dispositif d’aide à l’insertion professionnelle s’adresse aux compagnies européennes qui engagent pour un projet de cirque, un·e ou plusieurs diplômé·e·s des trois dernières promotions du Diplôme national supérieur professionnel d’artiste de cirque, issu.e.s du CNAC à Châlons-en-Champagne, de l’Académie Fratellini à Saint-Denis et de l’Ésacto’Lido à Toulouse.

Lancé en 2019 par le ministère de la Culture, l’appel à projets Recherche en théâtre et arts associés est un dispositif de financement et d’accompagnement de projets de recherche portés par des artistes et des professionnels de la création dans les domaines du théâtre, du cirque, de la marionnette, des arts de la rue, du conte, des arts du mime et du geste.

Les compagnies et entreprises de création indépendantes jouent un rôle important dans l’insertion professionnelle de nombreux artistes et techniciens du spectacle vivant.

L’accompagnement et la professionnalisation de nouvelles équipes de création nécessitent la mise en place d’un véritable programme de soutien et des enveloppes budgétaires adéquates.

Pour soutenir la transition écologique, des formations éco-responsables doivent être proposées aux équipes, entièrement prises en charge pour une accessibilité maximale. Un poste de référent dédié est également recommandé, notamment pour les petites structures, afin de coordonner et d'accompagner ces initiatives.

Les emplois dans le secteur culturel, notamment les fonctions support, exigent souvent un niveau de formation élevé. Cependant, l'apprentissage reste peu développé dans ce domaine, malgré son rôle clé dans l'insertion et la montée en compétence des jeunes professionnels. Pour remédier à cela, plusieurs actions sont proposées : renforcer l'offre de CFA dédiée au secteur, identifier les réseaux d'apprentissage, favoriser l'insertion professionnelle via des projets artistiques et tisser des partenariats avec les missions locales et les structures culturelles.

La diversité des propositions artistiques nécessite un soutien continu aux formations et organismes de formation, en veillant à leur accessibilité et à leur prise en charge, qu'il s'agisse de disciplines répandues ou moins communes. Les artistes, comme tout professionnel, doivent développer leurs compétences pour maintenir leur employabilité et s'adapter aux évolutions de leur secteur. La formation artistique est ainsi essentielle pour garantir la qualité des productions et soutenir les disciplines nécessitant des équipements et espaces spécifiques.